volareeee oh oh!

Andalucía solo hay una!

the last for today

Un día muy largo de montaje y poner orden...pero qué bien ha quedado lo de Joana!
Venid si podéis! :D

Un poco de lo mío...

Creo que ya va tocando hablar un poco de Arte.

Punto Número 1: Nunca hice una review así claramente de ARCO, porque al fin y al cabo me pareció más o menos lo mismo de lo que ya había dicho en el post pre-ARCO.
Tengo un par de apuntes personales de unas cuantas galerías que AHORA que comienzo un cierto periodo de tranquilidad, tengo que revisar. Pero la sensación general fue de qué me estás contando. He leído varios "partes" de ARCO que prácticamente dicen lo mismo que pienso yo (y lo que piensa la mitad de la gente que le interesa algo la evolución del arte contemporáneo), así que no me voy a repetir, porque varias las tenéis justo aquí al lado----> (un poco más abajo).
Hablando de esa zona: Número 2: Echádle un ojo porque hay un par de incorporaciones buenas.

Número 3: Inauguramos el miércoles (mañana mañana!) en la galería. Joana Cera con la exposición "Ja no queda temps".
Número 4: Después de echarle un ojo a la expo "Fruit Skin" en el New Museum (NY) tengo una serie de recomendaciones y sorpresas.
Yo, a Jeff Koons le hago el caso justo en general, demasiada saturación mediática. Pero he visto esta obra y me parece el control sobre el control:


Por otro lado, él es el curator de esta expo.
"Skin Fruit: Selectios from the Dakis Joannou Collection curated by Jeff Koons.
Impossible Possibilities: Playful Sculptures"

Otra pieza que me ha resultado bastante buena es de Pawel Althamer, pero no la encuentro en un tamaño decente en la web, por lo que os sugiero que paséis por la página del museo.

La obra se llama algo así como Crucifixion...no estoy segura. Pero genial.
Buscándola me encontré con que Pawel Althamer era el mismo artista del "enorme globo humano". Una obra sobre la que tuve una conversación más que extraña no hace tanto.
Como de esa (obviamente) si que hay bastantes imágenes de este self-portrait de Althamer, os dejo un par y un texto para masticarlas un poquito mejor.

(imágen de la obra expuesta en el exterior de la Palazzina Appiani in Parco Sempione)

“You should be surprised by your own reality. It’s exotic sometimes.” .“On Earth I feel like a newcomer, someone who’s here only for the time being… I’m only passing through, paying a short visit and I don’t know where my voyage will take me. But I feel that I have a mission, that I found myself here after all, I’ve to fulfill my obligations.”

Alguna vez he mencionado lo que pienso a cerca del New Museum. La idea buena, pero lo que yo vi de la puesta en escena, era bastante malo. Llegué a NY casi cuando lo estaban inaugurando, y la verdad es que dejaba la cosa bastante que desear, una pena de idea buena tirada a la basura, con un espacio exteriormente genial e interiormente más que mejorable.
Pero mira, he visto esta y la verdad es que me ha convencido bastante, a pesar de los ingredientes básicos.
Veremos qué viene después.

Yo por ahora, me vuelvo al sur.

Al cielo con ella!

Bueno, presentado proyecto, casi casi inaugurada exposición, casi 24 años...
Se van cerrando capítulos y llega Semana Santa y esta que está aquí se va a casa, en las vacaciones más largas que ha tenido últimamente.
Me voy a las dos andalucías a pasar la primera luna que llena la primavera.
No puedo esperar más a que acabe la semana, las maletas y a casa.
Oye, ¿tú no hueles a jamón? Menos de una semanita! Ole!

no funny business...

all I wanna do is...

I fly like paper, get high like planes
If you catch me at the border I got visas in my name
If you come around here, I make 'em all day
I get one down in a second if you wait

no puc amb tot...

Formato general entrega

- 1 dosier dinA4 encuadernado

- 2 copias CD con los archivos PDF del dossier y de la presentación

Contenido de la entrega

- memoria proyecto (antecedentes, guión, intenciones, propuesta, ideas, conceptos…)

- referencias del proyecto (imágenes)

- listado de los objetos expositivos (texto, imágenes)

- planos / dibujos

• planta / sección del estado actual del espacio (e 1/200)

• planta general de distribución de la propuesta

• secciones longitudinales / transversales de la propuesta

• planta de instalaciones (luz, sonido, equipos…)

• plano de localización de los objetos / obras en el espacio de la propuesta

• detalles de elementos singulares

• plano de gráfica y señalética

• imágenes del proyecto (renders, 3D, fotos maqueta, fotomontajes…)

Formato particular de los planos

- el tamaño de los planos puede ser mayor que un dinA4: dinA3 o formato 29’7x59’4 cm plegados

- la escala debe ser tal que se lea claramente la propuesta (gráfica o numérica)

- las secciones deben marcarse en la planta o en una mosca

- cada plano debe tener una carátula con la siguiente información:

• nombre del alumno

• nombre del curso y del centro

• tema de la exposición (título)

• lugar

• escala gráfica o numérica

• nombre del plano

AHORA SI ESO TE LLAMO, SABES??

Light

Ever since we crawled out of that primordial slime, that's been our unifying cry, "More light." Sunlight. Torchlight. Candlelight. Neon, incandescent lights that banish the darkness from our caves to illuminate our roads, the insides of our refrigerators. Big floods for the night games at Soldier's Field. Little tiny flashlights for those books we read under the covers when we're supposed to be asleep. Light is more than watts and footcandles. Light is metaphor. Light is knowledge, light is life, light is light.

Si buscas y rebuscas, encuentras más poesía y más Arte, donde está mal visto. Pensé en no poner el video y dejar el texto, porque si viene de la televisión el cristal con el que se mira se enturbia y es casi de color negro, opaco, ya no es cristal, es una piedra.
Pero si ayer puse una esquela, hoy pongo el trozo de una serie de hace muchos años que más recuerdo, porque al terminar de leer un libro sobre la luz, me vino a la mente esta escena.
Lo que tú me digas, no es Arte. Porque lo digo yo.

Prensa

A veces uno ve arte donde no se supone que está, donde menos se lo espera.
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Pronto hablaré de ARCO y de lo visto en Madrid.

Una nota que no se me puede olvidar y una curiosidad que me pica.

Acabo de terminar el post de ARCO, pero en realidad hay dos cosas que llevo varios dias en la punta de los dedos para contar.
He pensado en separarlas, por respeto, pero luego he pensado que dado la naturaleza del personaje, su esencia y sus ánimos siempre de entrar en el diálogo hasta de lo absurdo, voy a mantenerlos juntos, aunque en principio no tengan nada que ver más allá del arte.

Primero quería comentar el homenaje a Juan Antonio Ramírez (JAR) en el CCCB hace dos semanas. Diré que la sala estaba bastante vacía a diferencia de lo llenísima que estuvo en Madrid (era de esperar), y que las conferencias, exceptuando las dos del final, no me dijeron mucho,y ya era difícil.
Ramírez me dió clase de Vanguardias y fue una de las personas que me dijo vete a NY en su día. Un personaje en sí mismo, es más, varios personajes, varias firmas, varios temas.
Se presentaba la página web en la que tanto entusiasmo puso y a la que ha puesto firma uno de sus becarios (Guillermo García), que supo leer esas ganas del profesor y respetar su voluntad.
Para todas nosotras, fue una marca de diferencia en el camino. Elisa y yo hablábamos después en mi casa de cuantos de los profesores que han pasado mañanas y tardes han supuesto una diferencia positiva, y no son mucho.
Ya un día, hace mucho, al principio de este blog hablé de esto y de algunos de ellos (otros como Urrutia vinieron más tarde), no me voy a repetir.
Ramírez ha dejado un grandísimo legado escrito y artístico a su modo, en el que sin duda se reconoce su trazo, todos los que hemos pasado por sus manos sentimos una inyección de energías y de ganas de saber, un regusto a Arte con mayúsculas.

Por otro lado, pasa algo curioso: Hace mucho también, escribí en el otro blog (abandonado no, abandonadísimo) sobre monos. Creo que es el animal que más he visto representado en arte en los últimos dos años. Ni perros ni gatos ni loros. Monos.
En ese enlace podéis leer lo que vi en Black&White-Chelsea y en Schroeder Romero. Pero es que el Pilar Parra también ví monos, y ahora, me di cuenta hace poco, que el mes pasado tuve delante mía 3 días en semana una obra de un montón de monos.
Contado así puede parecer una crítica, o algo superficial. Para nada quiero comparar lo anterior con esto, como he dicho son temas independientes. Solo me parece curioso.
He visto monos pintados con ceras, con spray, al óleo, a la acuarela, y monos pintados con bolígrafos BIC negro y rojo.
¿No es acaso esto curioso? Cada uno era venía a raíz de un tema distinto: un libro, la denuncia del uso de animales para experimentación de medicamentos o cosméticos, la representación de una pesadilla, y luego estaban estos monitos en forma de mosaico.
He visto monos por la calle, y vi monos el otro día en el MACBA.
Repito, no es una crítica, es una curiosidad.

smells like...

Que digo que huele a ARCO.
Mira, es que lo que siento con esta feria es una relación amor-odio.
Amor porque es la feria española más internacional, y porque recuerdo ser pequeña (como 10 años o así) y estar jugando mientras oía la radio, y tengo grabado en la mente un reportaje en el que se hablaba de ello...Recuerdo que al oír ARCO pensé en Arcos de la Frontera, pero no era eso. Me dí cuenta al rato.
Recuerdo los primeros ARCO en Madrid hace ya 6 años. O verlo desde NY de lo que me iban contando mis "corresponsales".
Total, que si, que siempre hay algo que ver pero hay esa parte mala...esta mafia del que entra, del que se queda, del que no termina de entrar...la eterna espera de ARCO40, esos pasillos centrales.
Hace poco vivimos la tensión y el patio de vecinas este que se formó entorno a la feria, la directiva, los asesores, ifema y las galerías que se quejaban, las que no se quejaban... En mi opinión y para simplificar al mínimo mi punto de vista, lo que hay en ARCO es mucho marujeo.
Por otro lado esta Just Madrid, que me parece muy bien que haya variedad, que es lo normal. No veo cual es el problema de que se hagan al mismo tiempo las dos, en Miami, en Paris, en NY...coinciden varias ferias a la vez, y eso son todo ventajas.
Pero bueno, la prensa que ha hecho EL PAIS (ojo, que yo soy lectora de este periódico desde que el Pequeño País venía grapado en tamaño folio) de crítica directa a ARCO se hacía pesada. Es que PRISA es como Dios, está en todos lados.
Todo esto venía a que el otro día le estaba intentando explicar a mi tía de Janeth (de Caracas), cómo veía yo todo esto del mundo del Arte desde mi perspectiva de...ser nadie. El tema de lo superficial, del mercado, de las relaciones...todo eso que en NY me quitó tanto las ganas. Pero es curioso porque pasé de criticarlo a defenderlo cuando ella lo atacaba. No es que a mí me encante, pero te das cuenta de que perteneces un poco a eso. Si es cierto que es bastante casposo, y que cansa y que hay círculos cerrados dentro de círculos cerrados, pero prefiero pensar aún que todos estamos ahí por lo mismo, y que aunque cueste a veces, "me defiendo me defiendo como gato panza arriba".

En fin, nos vemos en ifema el sábado y el domingo. Si alguien se queda a desmontar el domingo por la noche, que avise y nos hacemos compañía.
Si alguien se anima a ir Just el domingo por la mañana...