27 abr 2011

Por qué debería de haber dinosaurios en el MoMA


Ahora mientras comía he leído en internet este artículo y me he visto completamente reflejada en la reflexión.
Annabelle, por lo visto estuvo en el MoMA no hace mucho y quedó bastante decepcionada con lo que vió pero especialmente con lo que no vió: "ni un solo dinosaurio! y vosotros os llamaís museo!!"
Cuánta razón. 

Y es que para mucho niños, ir al museo es ir a ver restos arqueológicos, o cuadros en sus marcos, pero no esas cosas que va uno a ver al MoMA, nadie en su sano juicio se va a tomar en serio una rueda de bicicleta sobre un taburete.
Obviamente como decían en el texto, Annabelle no cayó en la cuenta de que estaba yendo al Museum of Modern Art, y no al American 
Museum of Natural History, que might seen the same, but it's not.

Aunque me parece graciosa la reflexión del texto para darle la vuelta a la más que convincente queja de esta joven usuaria, y proponer seriamente unas razones de por qué en el MoMA efectivamente debería de haber dinosaurios (ya que ellos mismos se definen en su página web como "una conversación entre el pasado y el presente"), me interesa más otro punto de la cuestión.

Hoy pude leer algunas de las palabras que pronunció Ana María Matute en su discurso al recibir el premio Cervantes. Y me quedé con esto:

"Sobre la famosa crueldad de los cuentos de hadas -...- me estremece pensar y saber que se mutilan bajo pretextos inanes de corrección política más o menos oportunos, y que unas manos depredadoras, imaginando tal vez que ser niño significa ser idiota, convierten verdaderas joyas literarias en relatos no solo mortalmente aburridos, sino, además, necios".

Y lo que me viene a la cabeza es: ni Annabelle tendría que haberse enterado mejor de a dónde iba, ni tiene porqué haber un dinosaurio en el MoMA (aunque sería bestial). Quizás lo que hay que hacer es dejar de tratar a los niños como idiotas, o no dejar de ser niños, y creerse de verdad que en un museo de arte se puede encontrar uno algo tan fantástico como un dinosaurio.

20 abr 2011

El traje nuevo del emperador 01

Hola??

Esta mañana leí en artforum la noticia de lo de la pieza rota de Andrés Serrano en París.


Andres Serrano’s Piss Christ Destroyed by Protesters in France

04.18.11
Andres Serrano’s photograph Piss Christ has been destroyed at a gallery in France after weeks of protests, The Guardian’s Angelique Chrisafis reports. It was being shown in an exhibition to mark ten years of the art dealer Yvon Lambert’s personal collection in his eighteenth-century mansion.
The work, which shows a small crucifix submerged in a glass of the artist’s urine, has previously been shown without incident in France, but for the past two weeks Catholic groups have campaigned against it, culminating in hundreds of people marching through Avignon on Saturday in protest.
Just after 11 AM on Sunday, four people in sunglasses entered the gallery where the exhibition was being held. One took a hammer from his sock and threatened security staff. A guard restrained one man but the remaining members of the group managed to smash an acrylic screen and slash the photograph with what police believe was a screwdriver or ice pick. They then destroyed another photograph, of nuns’ hands in prayer.
The culture minister, Frédéric Mitterrand, condemned the vandalism as an attack on the fundamental freedoms of creation and expression. A police complaint has been filed by the gallery and the guards. The gallery’s director, Eric Mézil, says he will keep the exhibition, titled “I Believe in Miracles,” open to the public with the destroyed work on show “so people can see what barbarians can do.”

Busco la obra y veo esto en wikipedia


Estamos todos locos?? el artista, el público, los colgados de las gafas de sol...
Por lo pronto, o este hombre se está quedando con la cara de todos nosotros, o no tiene muy claro el concepto de blasfemia.





4 abr 2011

Firmo donde haga falta.

Decidido:

Yo de mayor quiero ser Antonia Carver. 

"Based in Dubai, Antonia Carver is a freelance writer and editor, contributing regularly to local and international magazines and publications.
She was the project editor for the photography survey 'Blink' (Phaidon, 2002), and works as a programme consultant to the Edinburgh International Film Festival, Scotland, and the Emirates Film Competition, UAE.
She is an editor of 'Bidoun' magazine, a quarterly forum for Middle Eastern art".

Y además ahora es la directora de Art Dubai.

Si esto ocurre, y en unos años mi descripción profesional es parecida a la suya, estaís todos invitados a una mariscada.

2 abr 2011

Visita a masART Galería

Ayer terminó la expo de masART "La fábula mística" Comisariada por David Armengol.
Os dejo un video de la visita a la inauguración bastante pobre pero no pude grabar mucho más...nos vemos en el siguiente! :D

Parecidos razonables

Ayer estaba yo leyendo un artículo sobre "el calder que probablemente nunca has visto", cuando veo esta imagen:





Lo comento con Sara y las dos recordamos aquellas obras de Just madrid:




Son de estas cosas que me gusta irme encontrando :)

29 mar 2011

Cosas que te tiran del cabello.

El otro día, en medio de un momento de tensión que no estaba yo para nadie, me llaman OTRA VEZ los de movistar.

"Buenas tardes le llamo de movistar para ofrecerle..." - "si, mira gracias, pero es que me viene un poco mal ahora" - "es solo un segundo blablabla".

Total, a mí generalmente es que me sabe fatal colgarles o mandarles al carajo, porque sé que es un trabajo mortal. Me venía muy mal pero le contesté a sus preguntitas y entonces me acordé de que la última vez que me llegó la factura me cabreó ver las llamadas a fijo.
La amable señorita "Jennifer" (no me lo invento) me dijo que me llamaba para ofrecerme totalmente gratis durante nosecuantos meses el trio de moviestar con teléfono y llamadas a fijos nacionales gratis, internet de un montón de megas de mentira y el rollo ese de la tele.

- Bueno, es que yo no tengo tele
- No puede ser Doña Andrea, está usted segura
- Vamos, la última vez que miré no tenía, le digo yo que no tengo
- Pero eso es imposible, ¿qué hace usted cuando se aburre en casa?
- Ermmm...leo, estoy en internet, llamo a mis amigos, en fin yo que sé, tengo una vida - Aquí ya me empezó a dar la risa.
- Debe de ser usted la única persona en España que no tiene tele
- Le digo yo que no soy la única

En fin, que resulta que si no tienes tele, eres un paria en movistar, y nada de promoción y llamadas gratis a fijos nacionales. Es más es que la tia estaba indignada conmigo: "Si no tiene televisión entonces nada".

Me siento desplazada, esta tarde me descargo algo.

Polémicas de museo.

Y después de un inciso de realidad, volvemos a la vida:

Me desperté el otro día y recién duchada, en proceso de vestirme, veo este artículo delante de mi poco espabilada cara:


Masterpiece by a reknown artist... or by a 5-year-old child? You'd be the judge.

Total que me lo leo, porque qué me cuesta? me he despertado 40 minutos antes de lo que tendría que haberlo hecho...

Las conclusiones son graciosas, es lo típico de "mi sobrino de 5 años podría haber pintado esto", comparan 2 piezas, y ven si la gente es capaz de reconocer la que ha sido pintada por la mano de un artista y la que ha sido pintada por la mano de un niño (que puede ser artista o tener entrañas de ciclista, no se sabe)
Mostraron obras de grandes artistas y de niños, sin identificar, a estudiosos del arte y gente en general, y vieron las conclusiones.
Por lo visto la gente ESCOGE antes las piezas de los profesionales del arte que el rollo dadá. Y es curioso verdad.
Dicen en el artículo que, como conclusión, sabemos mucho más del arte abstracto de lo que pensamos.
Y aquí dejo la conclusión que me ha parecido de lo más interesante. Creo que me la imprimiré y la llevaré en la cartera, para la próxima vez que tenga que oir algún comentario tonto en alguna muestra de arte.

"If we were to speculate about why and how people can tell the difference our reasoning would be the following:
In abstract expressionist paintings, the appearance of realistic objects is entirely neglected: the style (use of color, space, figures) becomes the content of the piece. The art historian William Chapin Seitz points out that an abstract expressionist’s style is created by the process by which the paint is applied, the formal elements of the composition, and the relationship of the elements (Seitz, 1983). In addition, he comments, “nonobjective painting, like that of the primitive, is built directly of lines, strokes and areas.”
A commonly heard claim is that the works of Abstract Expressionists look much like the scribbles and finger-painting of young children (see the film, My Kid Could Paint That). In addition, people have been deceived into spending lots of money on paintings by a chimp (which are of course non-representational) thinking that the work was by a rising abstract expressionist. But our study shows that people can, in fact, tell the difference between a child’s lines and strokes and those in a work by an abstract expressionist – if the two works are paired side by side. And this is NOT due to recognizing the different materials that a child might use vs. a professional artist, because our images were presented on a computer screen, and it was not possible to determine whether the colors were from cheap poster paints on newsprint or fine oil paints on canvas.
The finding that people were much more likely to talk about seeing intentionality, planning and “mindfulness” in the professional than in the child or animal paintings shows us that people are perceiving, perhaps unconsciously, the difference in the mind of the child/animal vs. the mind of the professional artist.
If you think about it, this makes a great deal of sense. Let’s consider the statement by abstract expressionist painter Hans Hofmann who said that art is “The ability to simplify means to eliminate the unnecessary so that the necessary may speak” (Hess, 1952). This statement indicates how much deliberation goes into an abstract painting (clearly considerably more than what a child or chimp would engage in). Mark Rothko’s use of color layering is not random: it is patterned and planned. So are the drips of a Jackson Pollock. Hans Hoffman’s book Search for the Real discusses the “push/pull color theory” where spatial dynamism is created not only by lines and shapes, but also by the interplay of light, color, space and shape. The spatial relationships among all these aspects create visual intrigue, volume and even movement. These tensions create a visual story, or a visual language. In short, as any artist or art historian knows, abstract expressionists were deliberately experimenting with spatial relationships, color tensions and pictorial structure.
By recognizing more planning and intentionality in the professional artworks, participants were able to recognize a “visual language” or artistic “footprint” within the content of the artworks made by professionals (in contrast to the more random markings made by children, apes, and elephants). What we are seeing in this study is that people are, perhaps unconsciously, picking up on this visual genre of art as having a structure, a method. People can pick up on the interplay of space, color and shape that Hoffman describes. People are responding to the fact that there are some images, out of all the images we show them, that have a pattern, expression, a visual language, even an intonation that the other images (child, monkey images) do not. While we might like one style, or “language” better than another, we can see and detect a structured visual language in the professional works. The people in our study saw the deliberations of the artist’s mind."

17 mar 2011

Ya en casa :)

Aquí os dejo el artículo de mi padre en EL PAÍS, lo último antes de salir de Japón.

Ya está en casa :)

Muchas gracias a todos los que habéis estado pendientes, por los ánimos y el cariño.

Andrea

14 mar 2011

Hacia Tokyo.

Hola a todos.

Escribo esto sabiendo que mi padre ya está en Tokyo, en un hotel con Katsuo y finalmente más tranquilos nosotros aquí.

Esta mañana me desperté con un email de mi padre. Lo leí antes de levantarme de la cama y lo primero que hice fue escribirle a Alicia Rivera, porque aunque no la conozco, tenía que darle las gracias a ella y a su compañera Georgina por lo que habían hecho.

Después de cómo pasamos el Viernes y de la presión de algunos periodistas que comenzaron a escribirme pidiéndome información o videos de mi padre aunque yo aún no podía hablar con él, decidí no leer nada más y no seguir viendo videos en internet sobre lo que pasaba. Afortunadamente no tengo televisión y no ví más que lo que yo misma busqué el Viernes. Ayer compré El País porque era domingo y lo leí en el desayuno, aún así me negué a leer todo lo de las centrales y anoche cuando me fuí a dormir solo esperaba que mi padre no se quedara colgando en ninguna ciudad del norte de Japón.

Al leer el texto de mi padre he buscado el periódico de ayer y he visto la magnitud de la decisión de quedarse o ir a Sendai. Le deseo lo mejor, ya que ella (Georgina) se dirige a Sendai a cubrir la noticia. Es una situación muy crítica pero confío muchísimo en Japón y la capacidad que tienen de regeneración.

Aquí os dejo el texto para quien lo quiera leer.

Un saludo,

Andrea

"Escapo de Sendai hacia el este, camino de Niiigata en un autobús de linea por la Ruta 42.
Recuerdo perfectamente cuando ayer noche Georgina Higueras , la enviada especial de El Pais  me decía con determinación: "A Yamagata no, a Niigata. Yamagata es un embudo, a Niigata, tú a Niigata". Y tú Georgina ¿adonde vas? "Adonde voy a ir, ¡a Sendai. Es que yo soy periodista y voy a la noticia". Comprendí que yo no lo era. Pero no me avergoncé, Admiré su arrojo y no se si hago bien deseando que no haya podido llegar a un imprevisible Sendai. Esta mañana cuando vi salir los únicos cuatro autobuses que partían desde Sendai hacia Niigata casi me vengo abajo. No hay suficiente combustible y no podían salir más autobuses. Hoy no y mañana no se sabe (a estas alturas he entendido que los japoneses no pueden estimar; o saben o no lo saben. Y no lo sabían. Estaba al principio de la cola en lista de espera. Cuando los autobuses iban a partir no pude evitar acercarme al jefe de la operación y preguntarle: ¿no podríamos ir algunos más sentados en el pasillo? Me contestó educadamente: "no es legal". Volví a la cola doblemente triste por haber hecho esa pregunta y por quedarme en Sendai. Porque ya habia decidido irme, escapar. Ayer domingo, ya con conexión a internet y electricidad, Martha y Andrea, mi mujer e hija, así como mis amigos me pedían que volviera, que la situación era muy difícil de controlar. Yo tenía y tengo fe en el poder de este pueblo para salir de esto. Comencé a googlear los periódicos importantes. Y me encontré con las dos centrales nucleares que han fallado. Me entró el pánico, el que no le deseo a ningún defensor de las centrales nucleares en España. Porque ¿que haces ante eso? ¿Como te defiendes? Busqué como defenderse de ello,  y encontré yodo, encerrarte en tu casa, cerrar las ventanas, etc... Cerrar las ventanas ¿a qué? La naturaleza es un toro, una bestia con cara, a veces traicionera, que no da respiro, como ese tsunami asesino que corrió por las costas japonesas el 11 de marzo, pero una contaminación nuclear es un fantasma, que no tiene cara, del que no puedes librarte, que solo te produce pánico. A medida que corría la tarde la información era más alarmante. La Universidad de Tohoku estaba cerrada y están valorando cuando abrirla, luego no podia hacer nada allí. Escaseaba la gasolina luego una salida de emergencia en taxi o coche particular si la cosa iba a peor era imposible. No habia comida en los supermercados y llevaba comiendo dos dias de la ayuda humanitaria bien organizada por las tiendas del barrio. Finalmente, mis colegas me llamaron para decirme que se esperaba, con un 75% de probabilidad, otro terremoto, una réplica que podia ser de hasta 7 de intensidad,  antes del miercoles y que lo mejor era irme, pero que no sabían aun como sacarme. Y entonces, de la mano de Alicia Rivera, de El Pais, apareció Georgina que me dijo exactamente lo que tenia que hacer. Tardé en convencer a mis colegas que era la propuesta de la periodista era la mejor y a las dos de la mañana llegaron dos estudiantes a mi apartamento para acompañarme a las seis de la mañana hacia la estación de autobuses, a una linea especial que habían abierto hacia Niigata y ayudarme a comprar el billete. 
Estaba casi hundido. No estaba hundido del todo porque pensaba que, al fin y al cabo, me esperaba lo mismo que a estos dos estudiantes, excepto que no podia comunicarme ni valorar la situación en cada momento y ni siquiera comprender las ordenes en caso de emergencia. De pronto, a eso de las ocho y cuarto decidieron que otro autobús podia salir. En el autobús en el que ahora atravieso los paisajes helados, -bellisimos- de la atormentada geografia japonesa. No hay signos del terremoto, excepto las colas a veces muy largas en las gasolineras y que la carreteras locales por las que vamos el trafico es muy lento, y tardaremos ocho horas en llegar. Las autopistas por la que debería ir este autobus, estan exclusivamente destinadas al transporte de viveres, gasolina y material para la emergencia. El area de servicio donde hemos hecho la parada técnica estaba colmada de viveres. No se notaba escasez. Estoy seguro que saldrán de esta si el fantasma nuclear no termina por salir de su castillo. 
Su confianza es tanta que, por ejemplo, mi anfitrión, el profesor Tsukamoto me espera en Tokyo porque mantiene la realización de los experimentos en vuelos parabólicos prevista para la próxima semana en Nagoya, a los que yo iba a acompañarles. "Juanma, los estudiantes no pueden usar los laboratorios en Sendai y es mejor tenerlos ocupados, es mejor hacerlo". Dos de esos estudiantes que irán a Nagoya son Yuki Araki y Yamasaki, los dos que me acompañaron de madrugada a la estación. Cuando me subía al autobús, Yuki, que estuvo en mi laboratorio en Granada, me dijo: "tengo un regalo para usted" Y me dio un pañuelo primorosamente atado. Contenía dos bolas de arroz cocido. Le di un beso. Nos vemos en Granada en Mayo. Y escapé. 

Faltan dos horas para llegar a Niigata donde espero poder tomar el tren bala a Tokyo. "